Me voy a la cama a leer...

Hola !!!

Es cierto que perdí totalmente mi ritmo escribidor...No escribo un mail hace días y no es por estar lleno de laburo y no tener un momento libre, es simplemente porque se está tan bien rascándose los huevos que da pereza...
Los motivos reales de no escribir basicamente son :

1- Una pereza enorme, tal vez agravada con la sensación de desánimo general a raíz de las putas noticias económicas que te cuentan cada día como todo se está yendo a la mierda. Entonces uno piensa, ¿Y ante este panorama yo quiero vender cuadritos? Y te vas a leer a la cama...

2- Poca claridad sobre planes futuros, o sea, que no tengo ni idea que coño vamos a hacer o intentar hacer el año que viene, y mientras tanto en estos 2 últimos meses del año no hay nada previsto.
Entonces te vas a leer a la cama...

3-Lo único que tenemos claro es que estaremos en el Auto Retro 2008 en Diciembre con un stand como cada año, pero ante la malaria tan extendida que hay por aquí, las esperanzas de hacer un mango con algo son casi nulas. Serán mas que nada unos días de reunión de conocidos en el stand de los pintores, pero ¿vender?, ni en pedo... Entonces, lo mejor es irse a la cama a leer...

4-Con esto de la televisión digital, si bien hay muchos canales para elegir, la mayoría son una cagada, pero en Teledeporte nos estuvimos viendo todo el tenis que dieron. Me morfé el Master Series de Madrid, el torneo de Lyon, y ahora estamos con el Master Series de París sin parar, donde por cierto, mañana juega la final el amigo Nalvandian. Como nos gusta el tenis, te enganchas a verlo y no escribes mails. Claro que despues de un rato de tenis, te agarra un sueñito y te va a la cama a leer...o no...

5- Voy pintando alguna cosita para el  Retro, para tener algo nuevo que mostrar despues de un año, pero me falta entusiasmo y ganas por lo que estoy haciendo. Creo que vuelvo a estar medio saturado de pintar como me pasó antes de irme a Bs.As. Cada vez que empiezo algo me parece un trabajo enoooorme poder pintar toda esa tela, y si además tienes la sensación de que lo estás pintando al pedo, mucho peor...Entonces.... te vas a la cama a leer...

6-Empecé un curso de fotografía que es lo único que en este momento me está dando alguna satisfacción artística. Los otros días estuve haciendo fotos a hermosos caballos en una hípica, y disfruté como un cabrón probando cosas. Cada vez me interesa mas el tema de las fotos, y ahora que sé un poquito todavía mas !!!
Lo que tiene es que te cansas de hacer fotos y cuando llegas a casa, te vas a leer a la cama...

7-Una amiga me organizó, explicó, y dió todas las claves para dar rienda suelta a todas mis inquietudes artístico-pelotudas creándome un blog. Eso fue hace unas semanas, despues que estuvimos con esta pareja de amigos disfrutando de 5 días en la Costa Brava frente al mar. Durante esos días jugué al tenis muchas horas, mejoré muchísimo mi revés a dos manos y descansé y deconecté de tantas cosas que llenaban mi cabeza. Cuando volvimos a Barcelona me propuse ponerme a pintar otra vez, poner pinturas y fotos en el blog, escribir cosas, etc.
De mas está decir que no hice un carajo de todo ésto, ya ni me acuerdo como se ponen cosas en el blog,  no pinté nada significativo, y de no ser por las fotos, podría decir que estoy bastante improductivo e incomunicado con el mundo.
Claro, me la paso leyendo en la cama...!!!

Estos son a grandes rasgos los morivos de mi parón con los e-mails. Este Lunes empezaré en un gimnasio a hacer algún tipo de actividad física, que me vendrá muy bien, y tengo el firme propósito de ponerme las pilas y volver a ser el que fuí en algún momento no muy lejano. Acabadas las motos, la F1 este fin de semana, y dosificándome el tenis por la tele, entre un poco de gimnasia y unas buenas fotos mi ánimo dará para retomar la actividad normal.
En realidad por mas que uno quiera abstraerse de todo lo que lo rodea,  no se consigue y el mal rollo que está en el aire hace que uno tambien esté medio desganado, preocupado, e inseguro. Aquí la cosa económica está como el culo y es inevitable sentirse un poco así. A fin de cuentas yo tambien dependo de que la gente tenga guita y quiera gastársela. La verdad el momento es de lo peor que ví desde que ando por tierras gallegas.
Estas son las razones, prometo mejorar.
Apa, Adeu, me voy a leer a la cama...
Besos, Juan ( el lector horizontal )

Exposición de Londres 2005

Nunca me gustó tomar aviones que salen temprano en la mañana, éso supone levantarse de noche y normalmente dormir poco. Esta vez no fue la excepción, ya que el vuelo salía a las 9 de la matina de Barcelona, y allí estuvimos puntuales mas de una hora  antes en el aeropuerto con nuestras dos maletas y nuestras peores caras de sueño.
La ventaja de ir a Londres es que al ir la diferencia horaria va a favor, y así llegamos a Londres a las 10 de ese Domingo.
Como teníamos el hotel en una zona que ya conocíamos bien, y habiendo un autobús desde el aeropuerto que nos dejaba practicamente en la esquina, nos fuimos a buscar el famoso Red Line rumbo a la esquina de Queensway.
Despues de mucho preguntar donde cojones se tomaba dicho engendro rojo de doble piso, descubrimos con frustración que ese autobús hacía mas de un año que no funcionaba mas. Coño !!! Primera sorpresa y cambio de planes.
Quedaba el trencito carísimo a Paddington Station, pero otra solución era tomarse el metro hasta Picadilly CIrcus e ir directamente a la galería con las maletas, sin pasar antes por el hotel.
Nos metimos en el metro y segunda sorpresa, el metro no hacía su trayecto habitual, solo iba hasta Acton Town (recordaré este nombre para siempre..), y luego unos autobuses completaban el recorrido.
Resultó que al llegar allí el servicio de autobuses era del tipo "sálvase quien pueda, y viaje como pueda", y por suerte un gentil empleado inglés del metro nos aconsejó como coño llegar a nuestro destino sin morir antes en el intento. La cosa es que tuvimos que pillar otro metro, ir hacia atrás en nuestro camino para abordar la línes roja, que luego de cientos de paradas y mucho sudor nos dejó en Baker Street station, cerca de la galería y a distancia caminable a pesar del peso de las maletas. Resultado, tardamos el doble en llegar al centro de Londres.
Para nuestra sorpresa en Londres hacía un calor que superaba a Barcelona hacía unas horas, con lo que la sudada que me pegué fue la hostia.
Finalmenta llegamos hechos un desastre, mojados y cansados a la Air Gallery, donde un equipo encabezado por la muñequito trataba de poner orden en una especie de despelote monumental de cuadros, cartones, plásticos de burbújas, papeles, etc.
Una vez repuestos, nos pusimos el chip del inglés, que tardó bastante en arrancarse, y poco a poco aquél desorden fue dando paso a algo parecido a una exposición de pinturas. Las pinturas de coches en primer término, y las de los músicos en el fondo de la sala. Vinieron dos tipos que trabajaban habitualmente con la galería, y cuyo trabajo era: ...COLGADORES DE CUADROS, trabajo bastante pintoresco, por no decir insólito.
La cosa es que los profesionales de la colgada hicieron su trabajo  y fueron colocando los cuadritos según nuestra indicación. He de decir que para ser profesionales del asunto eran bastante chapuceros, y trabajaban con el viejo sistema del ojímetro, tambien utilizado desde la prehistoria por los colgadores ocasionales y nada profesionales como nosotros.
Terminado todo en la galería, taxi al hotel a eso de las 9 de la noche, cansados, sudados, y podridos del inglés a pesar de ser el primer día allí.
Como casi todos los hoteles de Londres, excepto los caros, el nuestro era muy guapo de fuera con esa apariencia antigua tan inglesa, pero al llegar a la habitación, era la misma ratonera incómoda que otros ya sufridos anteriormente, tanto que casi no entramos nosotros mas nuestras dos maletas, y un calor inesperado. Hubo que hacer uso de nuestra capacidad espacial para acomodar las cosas y poder caminar por la habitación, cosa que no fue nada fácil...
Lo único que quería  era un buen sueño para reponerme de un día bastante largo, cuando vino la nueva sorpresa, la cama que me tocó estaba hundida como si fuera una hamaca del caribe, y además hacía bajada !!,  de manera que mi cabezota quedaba mas baja que mis pies. Una joya ... Esa primera noche dormí  en esas condiciones, poco me importó como estaba la cama, necesitaba descansar y dormir.
A la mañana siguiente estaba con la espalda hecha polvo como si me hubieran metido una paliza una pandilla de skin heads,  pero a pesar de ello caminamos hacia la galería para empezar con la expo. Ese primer día transcurrió sin mucho lío, y empecé a trabajar en una pintura del Moss ganando la Targa Florio del 55 que traía empezada de Barcelona, y también tenía previsto seguir con una pintura de Freddie Mercury, que finalmente no toqué ni un solo día. Ese primer día pasó un joven caminante que entró a ver los cuadros, y estuvimos hablando sobre una pintura del Bentley ganando en Le Mans, creo que en el 2002. El tipo se confesó un loco apasionado de ése coche, y para nuestra sorpresa volvió por la tarde y se compró el cuadro. La cosa pintaba muy bien..., tenía buena pinta para empezar.
También la muñeco antes de colgar los cuadros en la galería tenía vendido uno nuevo sobre Senna, de manera que teníamos ya dos puntos rojos antes de los cocktail party del Miércoles y Jueves.
El  Martes fue mas o menos igual con alguna gente pasando, pero bastante tranquilo. Nuestro inglés mejoraba a medida que pasaban las horas de tanto escuchar y hablar, o al menos intentarlo. Preparados para el día gordo que sería mañana...
El Miércoles vino por la tarde temprano el Stirling Moss a firmar unos libros antes de la hora del party. El tipo tiene ya 76 añitos pero vino de lo mas chulo en su motito blanca de 3 ruedas ( una adelante y dos juntas atrás, y techito..) con su casquito y de buen humor.
En un para de horas estábamos todos elegantes, el pintor trajeado y poniendo cara de tipo serio, Anna vestida de negro haciendo juego en elegancia con el artista en questión, y en éso empezaron a caer los invitados del Moss, ya que esa noche era una especie de celebración de su primera victoria en F1 con el Mercedes, y por éso el enorme cuadro que pinté sobre esa carrera de Aintree 55 estaba, sobre una especie de escenario,  cubierto con un lienzo para ser destapado por el mismísimo Stirling mas tarde. Como siempre me presentaron a un montón de gente, la mayoría bastante viejos, y como siempre no tengo ni idea quienes eran todos ellos, sé que uno era el dueño del Museo de Donnington, otro era un jefazo del British Racing Drivers Club que comentó que consultaría a otros miembros del club para comprarse el enorme cuadro del Moss, un tipo de la casa de subastas COYS of Kensington, pero poca cosa mas puedo contar, simplemente no sé quienes eran todos esos tipos importantes. Sin embargo a quien recuerdo especialmente es a Simon Taylor, prestigioso periodista inglés al que leí cada mes durante los últimos años en la revista Motorsport. Un tipo simpático, que sabe de lo que habla, y que hizo una especie de discurso-entrevista donde entre bromas el Moss contó que  en realidad no sabe si aquel día Fangio lo dejó ganar la carrera o simplemente él ganó al quíntuple en justa pugna. La putada de la noche me la hizo el Taylor, que hizo venir la cosa del comentario de Moss con unas preguntas A MI !!!  Tuve que responder un par de preguntas en inglés, pero creo que me salí bastante bien del "atraco" fuera de programa. Luego entre el Moss de un lado y yo del otro, destapamos la enorme pintura ante aplausos de la gente y un Ohhhh !!!  general, mas por compromiso que por otra cosa al ver finalmente como coño era la famosa pintura tapada toda la noche. Terminado ésto, Stirling cortó una tarta decorada con un volante y unas gafas de piloto, la gente se la comió a toda velocidad, en el medio se vendió un James Hunt con el McLaren, y uno chiquito de un Pit Stop de Ferrari, y poco mas pasó en una noche que para nosotros duraría todavía un rato mas, ya que 14 de los presentes se irían a una morfada-cena-festejo en Chez Gerard, el finoli restaurante francés que está al lado de la galería. Eran casi todos conocidos y la cosa fue muy bien, aunque nuestras baterías de inglés iban bajando cuanto mas tarde se hacía. Finalmente para terminar la noche, en lugar de tomarnos un taxi rumbo a nuestro hotel, Simon Taylor se ofreció amablemente a llevarnos en su Porsche 911 Carrera S negro, y aunque a primera vista no lo parece, en él pueden viajar 4 personas de un tamaño modesto como el nuestro. Fuimos al hotel casi a ritmo de GP de F1, mientras Simon me invitaba para la próxima vez que fuera a Londres a ver su biblioteca, que debe ser de caerse de culo, me imagino...
Al llegar al hotel y recordar la noche anterior durmiendo en aquella cama, tomé la decisión mas dura de mi viaje a Londres.
Dormí en ésa misma cama, pero al revés, es decir con la cabeza en los pies, y mi cabeza en la parte alta de la pendiente de la cama. Esto mejoró mi descanso para el resto de los días, y mi espalda aplaudía entusiasmada la noticia.
El jueves fue otro día mas o menos tranquilo hasta las 6 y media de la tarde, cuando empezó a caer gente para el segundo de los cocktail party, y esta vez los finos canapés se habían transformado en una extensa variedad de snacks, marcando que la noche finoli había sido ayer. La estrella de la noche fue Derek Bell a raíz de una pintura que yo había hecho de su 917 ganando los 100 km de Buenos Aires en el 71, la primera carrera internacional que vi en mi vida.
El Derek y yo en una especie de escenario, pero esta vez fue él en un perfecto inglés ( que no sea porque es inglés...), contó anécdotas y chistecitos carrerosos que hicieron reír a la concurrencia con su copa de champagne en la mano. El pobre del Derek, como es amigo habló muy bien de mí, pero esta vez no tuve que discursear, sólo seguirle la corriente en sus brometas. Todo quedó muy bien, y para mejor vendimos otro cuadrito del Porsche 956 Rothmans ganador en Le Mans con el Derek de piloto, creo que en el 82.
El viernes fue día de trámite, ya que a las dos de la tarde yo me iba para Stansted a tomarme el Easy Jet a Barcelona, y Anna rumbo a Heathrow en vuelo de Iberia. Viajamos separados porque a último momento tuvieron que cambiar mi pasaje por un cambio de fechas de la noche del Moss, y así mas o menos transcurrió nuestra aventura por Londres. Resumiendo, vendimos 5 cuadritos, que no son muchos, pero los suficientes para asegurarme una expo en Londres el año próximo, me compré una nueva miniatura de una guitarrita Fender Telecaster, que ya descansa en mi vitrina, me compré un par de libritos con fotos de músicos, por las dudas, y Anna se compró un par de prendas ( por llamarlas de alguna manera ) de ropa. Vimos a mucha gente conocida, conocimos a nuevos ingleses, pasamos calor en Londres, creo que por primera vez, ni nos acordamos de los atentados ni vimos nada que nos lo recuerde. Pero por sobre todas las cosas, me considero un tipo muy afortunado de ser ayudado y apoyado por leyendas del automovilismo como el Moss o el Derek. Si lo pienso bien, casi no me lo creo. Pocos pintores tienen a tipos como Stirling apoyando sus exposiciones.
Como siempre ocurre, cuando mejor estaba nuestro nivel de inglés despues de unos días allá, nos volvimos a Barcelona, yo sin problemas, pero Anna empapada por lluvia repentina rumbo al hotel a recoger la maleta, el Iberia retrasado, y pies mojados hasta que llegó al Prat como a las 11  y media de la noche. Encuentro en la Terminal 2 y taxi a casa. Final de la eventura londinense.

Como secreto les cuento que a eso de la 1 de la matina, me puse a ver el GP de F1 de Monza, que no pude ver en directo ese Domingo porque estábamos colgando los cuadros en la galería, y como me dejé programado mi video, me estuve hasta mas de las 3 de la matina disfrutando de la carrera de F1. ¿Es grave lo mío, doctor?

Finalmente el tipo del BRDC no se compró el enorme cuadro de Moss. ¿Alguna oferta?

EL PINTOR QUE PRETENDE HABLAR INGLES, Y QUE VINO CON LA ESPALDA ROTA, ... PERO SECO !!!

Nuevas sensaciones...

Hoy Martes fue un día como tantos otros, levantarse y despues de un buen desayuno ponerse a pintar. Esta vez me estaba esperando nada menos que el 7 veces campeón del mundo Michael Schumacher, metido en un pedazo de tela de 92 x 71 cm, y desde que me pasé el dibujo a lápiz sobre la tela, tuve grandes expectativas sobre esta pintura.
Legendario es el deseo de tratar de hacer la mejor pintura de tu vida cuando uno comienza algo nuevo, pero ésta vez me tenía mas fe que de costumbre, ya que la escena era una toma frontal del Ferrari, no se le ven casi las rueas delanteras, y en general diría que el 80% del cuadro sería rojo, supongo que era ésto lo que me tenía un poco alterado y muy caliente con meterle mano cuanto antes.
Lo empecé ayer Lunes, y como siempre el arranque fue un poco lento, como cuando uno conoce a una persona que la cosa empieza de a poco hasta al menos hasta las primeras risas compartidas, señal que la cosa anda bien...Y la cosa fue bien el primer día.
Nos estábamos conociendo con la tela del Schummy, y cuando esta mañana, cigarro en mano lo miré por primera vez, sólo el escaso fondo y el alerón trasero tenían algo pintado, aparte de una uniforme capa de rojo intermedio en todo el coche.
La cosa estaba planteada, y seguía prometiendo mucho debido al aspecto tan agresivo que tenía la imagen escogida, una enorme fracción de un Ferrari F1, muy tentador para mí...
Decidí escuchar música mientras pintaba, a diferencia de otros días que escucho algunos programas de radio que me interesan por diferentes motivos, pero al rato de estar trabajando sobre el cuadro, decidí finalmente poner algo de música para entonarme un poco. Empecé a definir la carrocería roja del Ferrari, y pitando con rojo la cosa empezó a ir mejor y mejor.
Había olvidado un poco ése estímulo despues de un tiempo "poco musical" no sé muy bien porqué, pero la cuestión es que al elegir discos de los Stones me fue ganando una sensación de bienestar, de optimismo, de placer que sumado a la natural excitación de pintar con rojo me fue produciendo una sensación que nunca antes había tenido. La música a los pedos ( Nivel: posibles problemas con los vecinos... ), y cuando había pasado ya un disco entero, puse el concierto de los Stones del 81, para ser mas exactos "Under my Thumb" sonando a los pedos. Fue entonces que noté que tenía la piel de gallina y ésto coincidía con un momento de la pintura donde salía redondo, cada pincelada caía en su lugar, los colores que empecé a usar eran cada vez mas bestias, todo era perfercto y solo existía la pintura y la música que sonaba. Cuando estaba sonando "Let's spend the night together" seguía con la piel de gallina, y sumido en un estado de poder hacer absoltamente lo que me saliera de mi cabezota, podía hacerlo todo, ése Ferrari sería algo realmente bueno...
Ya en la tercer canción mi mente racional me indicó que la piel de gallina se debía a que la ventana estaba un poco abierta y el vientito que entraba estaba logrando pararme los pelos de los brazos, pero después de cerrar la ventana seguí  igual, llevado por la música a un estado de excitación y felicidad de color rojo intenso.
Nunca había tenido ésa sensación, siempre era todo mas controlado, mas profesional y previsible. En cambio ése día pasaba algo distinto, la música me estaba empujando a desatarme, a hacer cosas que nunca me atrevería sin música, la espátula iba como loca sin ningúna traba mental, no pensaba en nada, sólo estaba disfrutando como nunca antes lo había hecho, estaba sintiendo la música en el estómago y seguía con la piel de gallina puesta de manera permanente.
El resultado pictórico de esos minutos fue muy bueno, y de ése "éxtasis pinturero" salieron los grandes trazos de la descompisición de la pintura, que luego sólo tuve que seguir, pero ya sabiendo por donde. La música logró desinhibirme y sacarme de golpe, aunque sea por un rato, todas las ideas que uno no se atreve a llevar adelante, de aquel golpe de espátula que hasta te da miedo meter, de ése color tan contrastado que me acojona siempre, de estar pensando mas en vender que en pintar y disfrutar el momento.
Fue un rato único donde no sólo disfruté como una bestia, sino que tambien puede soltarme totalmente y pintar de verdad como me iba saliendo en ese momento, y el resultado fue excelente, y me encantó ver que yo puedo pintar así.
Repasando mas tarde todo ésto, supongo que es una suma de cosas que coincidieron en ese momento. La imagen que estaba pintando me tentaba mucho y estaba impaciente por pintarla, le tenía muchas ganas. Pintar con rojo siempre me alteró bastante y me dió siempre buen rollo, y sobre todo la música y las escenas que tengo grabadas en mi mente de conciertos de los Stones, hicieron el resto. Ya puedo afirmar que todo junto es como una droga, es como estar pintando bajo los efectos de alguna "esnifada", pero sin meterse nada.
Lo que mas me acojonó de todo el asunto es la sensación física de la piel de gallina, y ésto sí que nunca lo había experimentado antes, sí algo parecido en cuanto a tu predisposición mental y de ánimo al estar pintando, pero es que ahora hasta se me paran los pelos !!!
Ya mas calmado llegó el Miércoles y siguí pintando mas o menos como siempre mientras escuchaba un programa de radio que me hizo reír un poco, pero al intentar provocar algo parecido al día anterior, pude hacerlo !!!
Me puese a los pedos un disco de viejos blues del Clapton, con la banda sonando como una apisonadora, y salvo los pelos de punta fue como el día anterior, la espátula no tenía el mas mínimo miedo ante las cosas mas bestias que iba haciendo. Otra vez la música en el estómago, otra vez esa sensación de que está todo bien y que estoy en paz con el mundo, estaba totalmente lleno con lo que estaba haciendo.
Como tipo que pinta ésto es algo absolutamente genial, poder sacar mi manera de pintar sin complejos, sin miedos, sin pensar en si se venderá o  no. Estar totalmente libre para hacer lo que te sale es la mejor sensación que un pintor puede tener, y no sólo pude hacerlo, sino que vi claramente que me puedo provocar un estado como ése.
Vendrán grandes cuadros a partir de aquí, y si los posibles compradores no lo ven, que se vayan a tomar por el culo !!!
Ellos se lo perderán, pero yo habré disfrutado como un auténtico hijo de puta... Y éso no me lo quita nadie.
Próximamente verán la imagen que dió lugar a esta "paja mental pinturera", y cuento con que algunos tal vez no encuentren gran diferencia con otras pinturas mías, pero yo sé que este Ferrari es especial, fue el momento en que empecé a liberarme y dejarme llevar por lo que me sale en el momento.
Para mí es un inicio de lo mas alentador, y me huelo que vendrán grandes cosas a partir de una tarde pintando de rojo y escuchando a los Stones en directo.
Quiero que sepan que a pesar de todo ésto estoy bien y sigo tan normal como siempre, no quiero que piensen que a partir de ahora el pobre Juan Carlos empezará a ver ovnis y hasta hablar con la Virgen María, sigo siendo el mismo boludo de antes, con la diferencia de que ahora pintaré mejor y estaré de mejor humor todo el día.
Aunque parezca que estoy chiflado, verán como sigo normal a pesar de todo este rollo pinturero...

EL PINTOR CON LOS PELOS DE PUNTA

Viva la pintura!!

Estaba yo intentando pintar un cuadrito de una señorita, muy buena ella, en mi intento de salirme de sólo pintar coches y cosas "duras". Había estado buscando referencias en otros pintores, y de todos ellos elegí al bueno del Robert Heindel, un auténtico hijo de puta ( con cariño, eh!! ) que siempre me encantó con sus hermosos cuadros sobre Ballet. Es tan climoso, tan buen pintor, esas gamas de colores, esa atmósfera que siempre tienen sus cuadros...

Me busqué varias cosas de él, y me dispuse a pintar algo "a lo Heindel". Despues de tantos años de profesión, podría acercarme a algo que me gusta, en mi intento de lograr una manera de pintar minas.

Empecé bien, con colores distintos a los que uso habitualmente, pero con todo controlado y escuchando blues. Todo estaba en orden y no podía fallar...

Apliqué en principio el viejo truco de las chorreadas, que tan buen resultado me dieron en los cuadros de músicos, y la cosa iba fluyendo mientras sonaba Sony Terry&Brownie McGee, Menphis Slim, Jimmy Whiterspoon, o Clapton. La cosa se empezó a torcer de a poco cuando llegué al "lomo" de la chica en bolas, simplemente lo que pasaba era que estaba pintando con diferentes colores, y estaba muy incómodo. El cuadro me iba ganando 1-0, pero quedaba mucho partido...

Lejos de ir mejorando la pintura de mierda, empeoró, y mucho. No daba pié con bola con nada, se me empezaron a perder las formas, no daba con la luz, los colores iban para donde querían. Desastre absoluto !!!

Otro gol, 2-0

Como bien sabéis no soy un tipo violento, o que pierda los nervios muy seguido o facilmente, pero me empezó a subir una cosa por dentro, que hubiera tirado la pintura por la ventana. Llevo muy mal que algo que pinto no me guste, y éste sería tema de terapia psicológica...¿Es que me creo infalible?, ¿Por qué me jode tanto fracasar con una pintura?, ¿Tan poca seguridad tengo? El terapeuta dirá algo algún día...no de momento.

La cosa interior indefinida se transformó en una mala hositia descomunal, le contestaba a los gritos a Anna, daba vueltas como un perro enjaulado, fumaba y me cagaba en todo y en todos. Estaba furioso y frustrado, me estaban cagando a goles...

De no haber estado lloviendo me hubiera ido a dar una vuelta para calmarme un poco, estaba hecho un imbécil absoluto, y todo porque una pinturita no me estaba saliendo como yo quería. No podía siquiera parar un poco, como hice tantas veces, respirar profundo, sentarme delante del cuadro y tratar de tomarme las cosas con calma y tal vez reírme un poco de la situación, viéndome como un enfermo de una rabia muy tonta, cuando no es para tanto.

Mientras sonaba Lightning Hopkins, la cosa llegó al extremo de sacar el cartón del caballete con la intención de romperlo en mil pedazos y tirarlo a la mierda. A grandes problemas, grandes soluciones, aquel puto cuadro no tenía salvación, la había cagado como nunca, y estaba de un furioso que no se me podía hablar siquiera. Me habían encajado 5 goles, cuando yo pensaba que era un partido fácil, donde disfrutaría ... Mierda!!!

A pesar de todo, me pude calmar un poco y del análisis siguiente salió una idea que no estuvo nada mal. Tengo que asumir que no sé pintar con contrastes bajos y colores tan suaves, a lo Heindel...

Defecto de pintar coches y cosas así de bestias, mis colores son mas saturados y contrastados.

Que el Heindel se vaya a la mierda !!! No puedo pintar así, él si porque es él, pero yo soy yo, coño!!!

Recurrí al viejísimo truco de ponerme a los Rolling Stones en directo, y a todo volumen. Normalmente funciona como una especie de extraña droga, que me pone en estado de las mejores cosas, son mi medicina cuando estoy un poco falto de ganas, me ponen a los Stones y todo cambia, me empezó a subir una cosa, pero muy diferente a la anterior...

Casi sin pensarlo, y con la espátula en la mano, le empecé a meter colores mas bestias, y a lo bestia... Eso necesitaba el cuadro, pintarlo como yo pinto, perderle el respeto, darle de hostias hasta que se rinda. Cambió todo en un momento y los colores, mis colores empezaron a aparecer, subió el contraste y me empecé a sentir "en casa", mientras mis amigos los Stones me empujaban a darle cada vez mas espatulazos a la cosa.

Poco a poco lo fuí domando, y cuando terminó el disco del concierto en USA-81, el cuadro ya era algo mío, algo que tenía una identidad que reconocía como propia.

Finalmente fue todo sobre ruedas y pude terminarlo ésta misma noche pintando ya con luz artificial. Por buscar un símil, fue como ir perdiendo 5-0 y en el segundo tiempo meter 6 goles!!! O remontar en tenis un último set que todo el mundo daba por perdido, incluso yo...

Posiblemente no sea la mejor pintura que hice, y mucho menos, que puedo hacer, pero me dejó claro una cosa que no entiendo bien como la pude olvidar. Cada persona pinta de una manera diferente, propia e intransferible. Se le pueden robar cositasas a otro pintor, te puedes aproximar, tomar algo como referencia, pero no se puede pintar como aquél que uno admira mucho, o mucho me gusta. Yo solo puedo pintar como me sale, es algo que llevo incorporado, para bien o para mal, pero que es mío y que no puedo evitar que salga, que se manifieste. A veces irá en mi contra porque no puedo llegar a cosas que me gustan mucho, pero  la mayoría de las veces irá a mi favor, porque es mi manera, llamémosle estilo o yo que sé, pero es mío y me sale aunque no quiera. Será nuestra especial manera de relacionarnos con los colores, con los materiales, nuetra visión de las cosas, y nuestro gusto. Y sobre gustos...

Supongo que es algo así como la manera en que cada uno de nosotros camina, o nuestra voz, se puede fingir o imitar, pero tarde o temprano saldrá nuestro paso peculiar, o nuestra verdadera voz.

Somos éso, coño!!!

Y yo soy ése, el que pudo dar vuelta una pintura perdida gracias a ponerme a pintar como yo pinto, con mis pinceladas, con mis colores, con mi manera. Ya sé que mas de uno dirá...¿Pero éste no sabía ya ésto? Pues si lo sabía, pero solo que a veces uno se piensa que puede, y la caga.

La gran enseñanza del día de hoy es que pude comprobar en mi propia piel, que no sirve de nada ponerse a pintar intentando paracerse a alguien, sólo hay que intentar  parecerse a uno mismo, es lo único que podemos hacer, y por otro lado, lo mejor que podemos hacer. Hay que reconocer que, para bien o para mal, yo solo puedo pintar a mi manera, y cuanto  mas así sea, mejor. Si bien siempre mis amigos Stones me sacan de malos momentos, trataré en el futuro superar de mejor manera la frustración de no poder superar los propios límites, en cada momento en que me pongo a pintar. Supongo que éso ocurre porque quien pinta, tiene en cada cosa que hace una parte suya, y la pintura que se tuerce es como si uno mismo se torciera, yo soy la pintura, y la pintura soy yo. Es algo personal, es una parte de mi, y por éso me toca tan profundo, para bien cuando me produce estados de euforia total, o para mal como hoy, que estaba totalmente furioso por el mal resultado.

Si bien hoy pasé malos momentos, me gusta comprobar como el hecho de pintar puede cambiar de tal manera tu estado de ánimo, de la desesperación a la euforia en cuestión de horas. Y la verdad, haciendo la cuenta me salen muchas horas muy felices, eufórico a veces, y todo éso gracias a tener la suerte de pintar. A pesar de tomármelo como algo tan personal, soy un gran afortunado por hacer lo que hago y no lo cambio por nada del mundo.

Viva la pintura !!! , y Feliz Navidad para todos.

*Aún no tengo la foto de la pintura en cuestión, ...próximamente, vale?

La pintura del éxtasis pinturero

Hoy finalmente terminé la pintura del Schummy, y pese a lo que pueda pensar y tratar de ver objetivamente, o lo que pueda decirme la gente que la ve, sé que otra vez la pintura me ganó la partida. Me explicaré...

Desde hace mucho tiempo que tengo la impresión que las cosas típicas de los pintores como la inspiración, esas sensaciones tan especiales que suelen contar, el transmitir un mensaje, etc, pertenecían a una especie de mística de la pintura un poco inventada o exagerada por los que pintan y exponen en galerías, van por la calle con sombrero o se comportan de manera excéntrica, porque lógicamente ellos son artistas !!

Siempre pensé que yo nada tenía que ver con todo éste invento, ya que yo pinto coches y no necesito rodearme de todo este halo de "cosa especial".

En realidad cuando trato de pintar un F1 corriendo yo también estoy tratando de transmitir un mensaje al que lo mira, aunque sólo sea la sensación de que rápido corren estas bestias. Ese es el mensaje y lo que quiero que la gente perciba cuando mira una pintura mía.

Ayer tuve la oportunidad de estar toda la tarde en el Circuit de Catalunya viendo los ensayos de F1, donde estaban todos los equipos con dos coches y todos sus pilotos titulares. Me pegué un empacho de F1 y disfruté como un loco tratando de sacarles fotos por simple diversión, y dicho sea de paso, mis fotos van mejorando desde mis primeros y frustrantes intentos. Pues ayer estuve mucho rato simplemente mirando y sintiendo a medida que los bichos éstos pasaban delante de mí, y tuve sensaciones muy similares a las del otro día pintando el Ferrari, y esta vez en lugar de música había el sonido increíble de los F1, pero también lo sentía en el estómago y me llevaba a ese estado de... "Que de puta madre es todo", esa sensación de plenitud y que en ese momento no puede haber nada mejor en el mundo que éso que estoy haciendo o éso que estoy viendo delante de mí. En ambos casos se suma la certeza de ser el tipo mas afortunado del mundo por poder estar haciendo o viendo éso. Nuevamente, que de puta madre es todo!!

Hoy Viernes le dí los últimos toques a la pintura del Schummy, y sinceramente me gusta y estoy contento con el resultado, pero acá viene la paja mental que supongo tienen todos los pintores. Cuando estas varios días trabajando sobre lo que era originalmente un pedazo de lienzo blanco, y poco a poco lo vas transformando en el cuadro del Schummy, se establece una especie de diálogo entre la pintura y el que la pinta. La muy puta me va dando señales de si la cosa va bien, va mal o algún color no termina de funcionar. La pintura parece ser una cosa viva que va creciendo y tomando muchas veces el camino que ella quiere, y uno no puede hacer mas que seguir sus "órdenes", y rara vez se tiene el control total de la evolución de una pintura.

Tal vez ésto sea uno de los ganchos mas fuertes que tiene la pintura, con cada cuadro meterse en algo que nadie sabe por donde irá, algo incontrolado que dependerá de miles de cosas y que tiene infinitos caminos por donde ir. Nunca habrá dos cuadros iguales y nunca un pintor puede imaginar primero su pintura terminada y luego hacerla, siempre existe esa incertidumbre sobre el final y solo algunas veces uno puede hacerse antes con una difusa imagen mental de lo que tratará de pintar. En el caso de esta pintura tenía una leve idea o imagen mental de lo que yo quería conseguir, pero una vez terminada, la muy puta se burla de mí diciendo, ¿Este es tu límite, no eres capaz de algo mas?

Es como si te dijera al oído que todavía tienes muchas cosas a tocar y mejorar, que todavía estas a tiempo de lograr una pintura realmente impresionante, algo que ni tu mismo te podrás creer, pero la muy guarra no me dice por donde tengo que ir para lograr éso, donde está el secreto para mejorarla. Se calla la boca, y te deja un poco frustrado y confundido.

Despues de hacerle todo aquello que te parece que le vendría bien o que te gusta, despues de ponerte música para autoestimularte hasta los extremos que ya conté el otro día, llega el triste momento de reconocer que no sé que mas hacerle, llegué a mi límite en ese momento. Es ahí cuando te parece escuchar que aquel pedazo de lienzo se está riendo y burlando de mi torpeza, de mi falta de imaginación y atrevimiento.

La pintura me ha vuelto a ganar, y una vez mas no fui capaz de sacarle todo lo que tiene y esta sensación es una constante en mi trabajo, pero por otro lado es el gran motor para hacer que sigas pintando, quiero la revancha en la próxima pintura que haga !!

Y así vamos, de revancha en revancha vas haciendo montones de pinturas tratando de buscar éso que no tengo ni idea donde está, o aún peor, no sé ni siquiera si existe. Por suerte esto pasa y te empuja a tratar de conseguir mas, de llegar mas lejos cada vez que te pones delante de un lienzo, y persiguiendo esta "zanahoria" poco a poco vas mejorando.

De todas manera estoy contentísimo de que sea así, ya que la pintura es una cosa que no tiene final, ya que no existe la pintura perfecta, es como estar persiguiendo un imposible, una utopía que existe en tu cabeza, pero que tiene la gran ventaja que hace que no puedas parar de pintar, de intentarlo cada vez. Supongo que por éso me tiene tan enganchado, aunque a fin de cuentas estar enganchado a algo que te empuja a mejorar cada día no está mada mal...

A pesar de sufrir una nueva derrota con el Ferrari del Schummy, estoy conforme con el resultado y acepto, pese a las risas del lienzo, que hoy por hoy éste es mi límite y no sé mas. Tambien hay que saber conformarse con lo que uno es o puede hacer. Lo que vale en definitiva es haberlo intentado con todas tus fuerzas. Y yo lo intenté sinceramente...

Volviendo al tema de los pintores y sus "fantasmadas" de artistas, espero que la pintura transmita la sensación de velocidad , de fuerza incontrolada que hasta impresiona, que tuve ayer mismo en el circuito, habré transmitido el mensaje...

Con respecto a la inspiración, no sé si ésos estados de ánimo que se alcanzan a veces cuando se está pintando serán la inspiración de la que tanto se habla, pero sí reconozco que la actitud frente al cuadro no siempre es la misma, y que hay momentos como el otro día en los que uno se siente especialmente "potenciado" por algo que no se bien que es.

Tal vez éso sea la inspiración, no lo sé, lo que si sé es que de momento sigo sin ser un excéntrico forzado, sigo sin boina, ni pipa, ni sombrero de artista, y sólo soy un tipo que disfruta de lo que hace.

JUAN CARLOS FERRIGNO

La pintura mide 93 x 71 cm, y se vendió en la exposición de Londres en 2006